En un lugar de La Mancha

En un lugar de La Mancha

Tres cuentacuentos vienen de lejanas tierras y al doblar mal en una esquina terminan entre el público… de todas formas hay que comenzar a contar las increíbles aventuras de Don Quijote, famoso en las tierras de La Mancha. Con ayuda de los objetos en su baúl, narran diferentes pasajes de El Quijote: el yelmo de Mambrino, los molinos, Dulcinea, los títeres de la venta, el palacio de los duques, los gatos, Altisidora, el mago Festón y el caballo Clavileño desfilarán ante los espectadores, invitándolos a convertir molinos en gigantes.

Ficha Técnica

Adaptación de Jen Valiente sobre textos de la novela El Quijote de La Mancha, de Cervantes.

Género: Comedia

Dirección: Jen Valiente.

Actúan: Mauricio Sánchez, Jorge Sánchez y Arnoldo Hernández.

Técnico: Milton Cruz.

Duración: Una hora. 

Montaje: 45 minutos. Desmontaje: 20 minutos

Edad recomendada: 10 años en adelante (4º. Grado en adelante)

Espacio mínimo: 5 m. de largo por 5 m. de ancho y 2.50 m. de altura. Espacio abierto o cerrado.

Luces: Ambiente ámbar, N/C, verde y azul. Especiales: 1 cenital blanco, 1 cenital azul, 1 calle blanca.

Sonido: Amplificador, 3 micrófonos de diadema, 1 micrófono con pedestal.

Algunas presentaciones: Centro Cultural de España en El Salvador (2008), Teatro Nacional de San Salvador (2010), seleccionada para la Muestra Nacional de Teatro (2010), seleccionada para representar a El Salvador en el Festival de Teatro Clásico Adaptado, Argentina, 2013. Premio "Reconocimiento como Espectáculo Integral" del Festival de Teatro Clásico Adaptado, Argentina, 2016.

El Gigante

En un lejano pueblito, llamado el Pueblo Maspequeño todos se llevan muy bien, porque todos saben compartir y ayudarse, todos… excepto el Gigante Egoísta, que no sabe compartir ni tiene amigos, la Primavera y los niños le enseñarán el valor de compartir y a tener amigos.

Ficha Técnica

Edad recomendada: de 4 a 9 años (Parvularia a 3º grado) y todo público.

Duración: cincuenta minutos. Montaje: 1 hora. Desmontaje: 30 minutos.

Género: Teatro con títeres, zancos y malabares. 

Texto y dirección de Jen Valiente.

 Actúan: Jen Valiente, Mauricio Sánchez, Jorge Sánchez.

Técnico: Arnoldo Hernández.

Espacio mínimo: 5 m. de largo por 5 m. de ancho y 3 m. de altura. Espacio abierto o cerrado.

Luces: Ambiente: ámbar y N/C. Especiales: 2 cenitales blancos

Sonido: Amplificador y reproductor de sonido,  3 micrófonos de diadema y  1 micrófono con pedestal.

Algunas presentaciones: Festival Callejearte, Honduras (2007), Casa de la Cultura de Benque Viejo, Belice (2008), Casa de la cultura Cartago, Costa Rica (2008), Casa de América, España (2010).

Historias del Popol Vuh

El Popol Vuh, “El libro de la comunidad”, reúne una serie de relatos míticos sobre la creación del mundo y los primeros días de los pueblos, dentro de la cosmogonía Maya, relatado en maya-kiché y castellano por Fray Francisco Jiménez, durante la colonia (1701 – 1793 aprox.). Dentro de estos relatos, tienen destacada participación los gemelos Hunahpu e Ixbalanqué, espíritus antiguos, energías ancestrales, que corren diferentes aventuras, luchando contra fuerzas malvadas, buscando justicia a su manera y a veces, generando caos.

Ricardo Lindo (1947 - 2016(), uno de los más importantes escritores del panorama salvadoreño actual, retoma las historias relacionadas a los gemelos, haciendo gala de su genio narrativo, donde el anacronismo juega un importante papel como recurso literario, y nos acerca a estos personajes, adaptándolos a nuestro paisaje cotidiano, con una interesante interpretación.

Historias del Popol Vuh es  llevado a escena por el TIET, en su 11 aniversario (2016) con un montaje teatral para público infantil y adolescente. El montaje nos presenta a Hunahpu e Ixbalanqué, “los bichos más malilla que imaginarse pueda”, donde el TIET, experimenta con  teatro, títeres, sonido en vivo y elementos circenses, para acercar al joven público a esta obra. Como en ella, la vida y la muerte, lo sagrado y lo profano, se unen en  un espectáculo teatral de gran calidad técnica.

FICHA TÉCNICA. 

Dramaturgia: Ricardo Lindo.

Dirección: Jennifer Valiente.

Actores: Mauricio Sánchez, Milton Cruz, Jennifer Valiente y Jorge Sánchez.

Género: Comedia. 

Duración: 50 minutos. Montaje: Una hora. Desmontaje: 45 minutos. 

Público: de 10 años en adelante (4o. grado en adelante).

Requerimientos técnicos

Espacio abierto o cerrado, mínimo 5 metros de largo por 5 de ancho y 3 de alto.

Luces: ambientes ámbar, blanco, verde y rojo. Especiales: rectángulo blanco.

Sonido: 4 micrófonos de diadema y 1 de pedestal. 

Algunas representaciones: Teatro nacional de San Salvador (206 - 2017). Festival del Maíz de La Palma (2018).

Ninpha (O estudio entrecortado de lo que sueñan las cigarras)

“Ninpha”, fue una de las obras ganadoras de la VII Bienal de Dramaturgia Internacional “La escritura de las diferencias” (2015), con sede en Italia y Cuba. La obra fue estrenada en La Habana, en marzo de 2016 y en marzo de 2017, fue puesta como lectura dramática en la Sala Berlanga de Madrid. Fue publicada en español e italiano en 2016 y estrenada a nivel nacional en junio de 2017, en el marco de conmemoración del 12 aniversario de El Tiet.

 

En Ninpha vemos un El Salvador, más de veinte años después de los Acuerdos de Paz. Una pareja, Él y Ella, ven desintegrarse su relación entre recuerdos del conflicto armado, de la post guerra salvadoreña y de los amigos que compartieron ese tiempo con ellos. De entre esos recuerdos, algunos son tabú en la pareja. En su relación cotidiana se evidencia la frustración  en el tiempo actual. El deterioro emocional, se retrata en el sueño de la ninpha mientras sufre la metamorfosis que ha de convertirla en cigarra. 

Ficha Técnica

Género: Drama

Dramaturgia y dirección de Jen Valiente. Coreografía: Erick González

Actores: Jen Valiente y Arnoldo Hernández.
Público recomendado: Mayores de 15 años (Bachillerato)

Duración: una hora. Tiempo de montaje: Dos horas. Desmontaje: cuarenta y cinco minutos. 

Diseño de luces. Carlos Hernández
Diseño de vestuario. Elisa Arteaga
Musicalización. Jorge Sánchez

Espacio cerrado, mínimo: 5 metros de largo, 4 de ancho y 3 de altura. Caja negra.

Tramoya: Telón de boca, piernas. 2 barras para colgar elementos escenográficos. 2 barras para trampa.  
Sonido: amplificador y reproductor.
Luces: Ambientes blanco, ámbar, azul. Especiales: 3 cenitales blancos, 1 cenital azul, 2 calles ámbar.
 

Algunas presentaciones: Teatro Nacional de San Salvador (2017, 2024).

La Fiesta de los Djinn

Espectáculo de malabares con fuego

Sobre la Obra

Los genios del fuego – también llamados Djinn en las leyendas – salen a jugar con su elemento y hacen una fiesta, donde mostrarán fantásticos trucos para divertir a todos los asistentes. Este montaje de teatro de calle, combina danza y malabares con fuego en espacios abiertos, proporcionando diversión y asombro de principio a fin, para públicos de todas las edades. El teatro de calle aprovecha su entorno, así como la interacción con los asistentes, para lograr una comunicación directa entre el espectador y el espectáculo, proporcionando imágenes que impactan en los asistentes, es una forma de teatro popular, que por su sencillez y mezcla de elementos, es accesible a diversos públicos.

Ficha técnica

Dirección: Jen Valiente

Actores: Jen Valiente, Mauricio Sánchez, Jorge Sánchez, Milton Cruz, Annie Zamora.

Técnicos: Arnoldo Hernández y Lesli Rivera.

Musicalización: Jorge Sánchez.

Video: Mauricio Sánchez.

Edad recomendada: todo público

Duración: 45 minutos. Montaje: 1 hora. Desmontaje: 30 minutos.

Género: teatro de calle.

Espacio abierto con piso de cemento o ladrillo, sin techo

Luces: penumbra

Sonido: reproductor de cd y amplificadores.

Otros: Computadora portátil y proyector de cañón.

Algunas presentaciones: Muestra Nacional de Teatro (2011).

 

La Loba y otros Cuentos

Textos salvadoreños

Sobre la obra:

La cuentacuentos trae muchas historias, recogidas por los caminos, en este espacio contará historias relacionadas a las leyendas salvadoreñas: la historia de Kola, que se transforma en Loba, la historia de la creación del lago de Ilopango, historias de personajes de la mitología salvadoreña y de la tradición oral, que aparecen ante los ojos del espectador, conjurados por la cuentacuentos.

 Ficha Técnica

Edad recomendada: 10 años en adelante (4o. grado)

Textos: Francisco Gavidia, Miguel Ángel Espino y Jen Valiente 

Género: Narración Oral Escénica. 

Narradora : Jen Valiente. 

Técnico : Jorge Sánchez. 

Espacio abierto o cerrado. Mínimo: 2 m. de largo por 2 m. de ancho y 2 m. de altura como mínimo.

Luces: Ambientes N/C, ámbar y azul. Especiales: cenital rojo y rasante frontal blanco. 

Sonido: Amplificador, 1 micrófono de diadema. 

Algunas presentaciones: Festival de la Calabiuza (2018), Parque Cuscatlán (2022). 

Cuentos de Tío Coyote y Tío Conejo

Este trabajo de Narración Oral fue estrenado en octubre de 2012, a partir de los cuentos de tradición oral de Tío Coyote y Tío Conejo, personajes de la picardía salvadoreña y centroamericana. El trabajo está asentado totalmente en la cuentería o arte del cuenta cuentos, dando prioridad a la narración oral y a la expresión del cuerpo del narrador, para hacer disfrutar a chicos y grandes de las aventuras de estos dos reconocidos personajes.

Ficha Técnica

Narradores: Jen Valiente y Jorge Sánchez. 

Técnico: Mauricio Sánchez. 

Duración 45 minutos. 

Público recomendado. de 7 años (1o. grado) en adelante.
Tiempo de montaje: 40 minutos. Desmontaje: 20 minutos.
Espacio abierto o cerrado, mínimo 2 m. de fondo por 2 m. de largo y 2 de altura. 
Luces: Ambiente N/C o luz natural.
Sonido: dos micrófonos de diadema o de solapa, amplificadores.
Tramoya: 1 barra para telón de fondo.
Algunas presentaciones: Embajada de México en El Salvador (2022).

El último Sagatara

 Este unipersonal, realizado a partir de la cuentería escénica, narra algunas de las historias de la mítica tierra de Dathdalía contadas por Eur-Alas-Sagatara, el último rey dathdalo, el  Señor del Ensueño que nos muestra las maravillas de esta misteriosa tierra desaparecida hace siglos en medio del mar. Todo ello surgido de la pluma de uno de nuestros mayores narradores, el salvadoreño Salarrué, que en su libro O yarkandal, vuelca la riqueza fantástica de su imaginación.

Ficha Técnica

Género: Cuentería escénica

Público: 15 años en adelante (9o. Grado en adelante. 

Duración : 45 minutos. Montaje: 45 minutos. Desmontaje: 30 minutos. 

Textos: Salarrué.

Narradora: Jen Valiente. 

Sonorización: Jorge Sánchez. 

Técnico: Mauricio Sánchez. 

Espacio cerrado. 

Sonido: Amplificador y reproductor de sonido, 1 micrófono de diadema, 1 micrófono con pedestal. 

Luz: ambientes ámbar, azul y rojo. Especial: cenital blanco. 

Algunas presentaciones: Representación de El Salvador en La Ruta del Cuento, Nicaragua (2018).

La Casa

 La Casa es una colección de cuentos de Jen Valiente, inspirados por los cuentos e historias contadas por sus abuelos. Desde la materia prima de la tradición oral familiar, se elabora una colección de 9 cuentos publicados en 2018 y que da vida a este espectáculo de cuentería escénica que ha sido presentado para todo público en diversas localidades de El Salvador.

Ficha Técnica

Puede realizarse como espectáculo independiente o como actividad gratuita vinculada a la compra del libro La Casa, de la autora Jennifer Valiente, ilustraciones de la artista salvadoreña Edith Hernández. Libro tamaño media página, con ilustraciones a una tinta, interior bond, exterior foldcote, 118 páginas. 

Género: Cuentacuentos

Público: 10 años en adelante

Versión completa: 1 cuenta cuentos, 1 músico, 1 técnico. Compra mínima 60 libros.

Versión sencilla: 1 cuenta cuentos. 45 minutos. Compra mínima 25 libros.

Espacio abierto o cerrado. Iluminación en espacio cerrado: ambiente blanco o día. Sonido en espacios abiertos: un micrófono de diadema.